Blog

Nov 01, 2023

Emma Seligman in "Bottoms", Ayo Edebiri, Rachel Sennott, Altro

Seligman ha improbabilmente seguito il loro brillante successo indipendente, Shiva Baby, con un audace, esplosivo (letteralmente) tentacolo da studio. "Devi solo fingere finché non ce la fai", dice il regista. "Hai appena

Seligman ha improbabilmente seguito il loro brillante successo indipendente, Shiva Baby, con un audace, esplosivo (letteralmente) tentacolo da studio. "Devi solo fingere finché non ce la fai", dice il regista. "Non puoi proprio mostrarlo."'

Fu solo quando Emma Seligman si ritrovò con un budget per autobombe e peni mascotte che la gravità di Bottoms, la loro seconda commedia sessuale, finalmente prese il sopravvento. Sei anni prima, le gag erano vissute solo come idee sulla lavagna di una New York University. seminterrato. Lì, Seligman e la loro co-sceneggiatrice, Rachel Sennott, hanno delineato i loro sogni di scuola di cinema: un blockbuster multimilionario diretto da Seligman, con Sennott e la loro compagna di classe della New York University, Ayo Edebiri. Qual è la differenza tra il trio e la maggior parte degli altri ragazzi delle scuole di cinema che immaginano utopie simili? Lo hanno fatto accadere.

Quando parlo con Seligman su Zoom, giorni prima della premiere di Bottoms il 25 agosto, è chiaro che il regista ora ventottenne, insieme a Edebiri e Sennott, hanno trattato il loro mestiere come se fosse un lavoro molto prima di essere pagati per questo. . "Conoscevo Rachel prima che pubblicasse il video 'It's LA', sai?" dice Seligman, riferendosi al momento fondamentale di fama su Internet di Sennott. “O quando Ayo ha avuto Big Mouth. Sono stati tutti momenti importanti, soprattutto all’inizio della loro carriera”. Con l'incoraggiamento di Sennott, Seligman ha adattato il cortometraggio di tesi di laurea, Shiva Baby, in un lungometraggio, ottenendo il plauso della critica a Seligman e Sennott rispettivamente per il loro lavoro di regia e di recitazione. La performance ha rapidamente lanciato Sennott nei ruoli di The Idol della HBO e Bodies, Bodies, Bodies di A24. Nel frattempo, dopo aver costantemente accumulato crediti di scrittura e recitazione in Big Mouth, Abbott Elementary, Dickinson e altri, Edebiri ha ottenuto un ruolo da protagonista nominato agli Emmy come Sydney in The Bear di FX.

Quando Bottoms finalmente culminò in una realtà, guadagnando un budget di 11,3 milioni di dollari con la MGM, Brownstone e Orion Pictures, il progetto ha segnato meno una svolta surreale per il trio e più una progressione naturale. "Quando sei vicino a qualcuno, non esci davvero dal momento e dici, Whoa, questo è pazzesco, troppo spesso", spiega Seligman. “È come avere un fratello o qualcuno che vedi tutti i giorni. Non stai monitorando i cambiamenti giorno per giorno.

La presentazione di Bottoms non è poi così folle. Almeno secondo Seligman. "È una commedia sul sesso adolescenziale, ma ci sono ragazze queer," recitano con disinvoltura, "E il modo in cui cercano di rimorchiare le ragazze è quello di avviare un Fight Club." Da una colonna sonora composta da Charli XCX e Leo Birenberg, a sequenze di combattimenti epiche e cruente. Bottoms sembra una ricompensa esagerata, assurda e volgare per gli anni di lavoro di Seligman. Di seguito, il regista spiega come hanno realizzato la commedia migliore e più sanguinosa di quest'anno.

ESQUIRE: So che hai lasciato che Rachel e Ayo prendessero le redini quando si trattava di improvvisare: dimmi com'era.

EMMA SELIGMAN: Ho ricevuto tutti questi consigli da altri registi che usano l'improvvisazione, e loro dicevano: "Assicurati prima di girare la scena come da copione, e poi divertiti". Oppure: "Se intendi utilizzare l'improvvisazione, sii molto specifico su quando, come e fornisci comunque indicazioni". Ma Ayo e Rachel sono degli improvvisatori così bravi—e sentivano anche una certa sicurezza sul set, perché siamo tutti così vicini—che avrebbero semplicemente iniziato a improvvisare e il mio piano è fallito. Quindi, se non altro, dovevo semplicemente gestire la loro improvvisazione. Lascia che facciano le loro cose completamente e cerca di tenere a mente quale fosse la scena. Cosa che stavano facendo anche loro, ma non c'era molta struttura. Si trattava semplicemente di cercare di gestire il loro processo, al contrario di loro che navigavano nel mio.

Il tuo cast è pieno di nomi che potrebbero sorprendere a prima vista—compresi Marshawn Lynch e Kaia Gerber—cosa che secondo te era intenzionale.

Questo è un mondo di personaggi così strano e non potevamo avere nessuno che interpretasse il ruolo e fosse un attore davvero bravo. Avevamo bisogno di qualcuno che apportasse la propria atmosfera. Inoltre, abbiamo pensato al casting del campo e, ad esempio, al casting di John Waters. [Abbiamo pensato] a Cry Baby e ad avere una star del cinema per adulti con un rubacuori adolescente, un musicista. Volevamo un casting basato sul punto interrogativo. Volevamo anche le persone migliori per i ruoli, ed è proprio quello che è successo. Non avremmo scelto persone che non avessero fatto le migliori registrazioni delle audizioni e non avessero dimostrato di essere la persona giusta.